次のステップ:メッセージを簡素化する
最近、私はいくつかの写真コンテストを審査しました。そうしているうちに、同じコメントを何度も繰り返している自分に気づきました。写真で苦労していること (知っているかどうかに関係なく) と、それに対処する方法をより明確に理解できるようになったと思うので、それは私にとって役に立ちました。
まず、写真家が苦労しているのを見たことがないことについて話させてください。たとえば、露出に問題のある写真が表示されません。真の初心者を超えたほとんどの写真家は、それを理解しているようです.さらに、私が目にする写真はかなりよく構成されていることがよくあります。彼らは通常、主題をフレーム内に適切に配置し、通常、三分割法などのガイドラインを認識しているように見えます。写真家は、形や引出し線を確認することがよくあります。言い換えれば、これらの写真家は基本がダウンしています。
とは言っても、常に何かが欠けています。これらの写真家は次のステップに進みたいと思っていますが、それが何であるか、またはどのように行うかを本当に知りません.それがここでカバーするものです。基本を超えている場合に、写真を本当に進歩させるために実行できる3つのステップを紹介します.これらのステップの 1 つは現場で行われ、残りの 2 つは後処理段階で行われます。
先に進む前に、これは「ヒントとコツ」の記事ではないことを前もって言わせてください。これは「今すぐできる 12 の簡単なこと」ではありません。これから説明することは単純な概念ですが、一貫して実装するのは難しい場合があります。努力と思考が必要ですが、写真に大きな利益をもたらします。
被写体に集中
写真が成功するには、単一のもの、アイデア、またはメッセージである必要があります。ひとこと!そのことを常に心に留めておいてください。これを行わないと、写真は毎回失敗します。
被写体に焦点を合わせ、コンセプトを明確にすればするほど、写真は成功します。限目。人々はあなたの写真を一瞬で判断することに注意してください。コンセプトが明確でない場合、視聴者はすぐに先に進みます。
明確にさせてください。これは、1 つのオブジェクトの写真に過ぎないという意味ではありません。あなたの写真には 2 つ以上の実際の物が写っている場合もあれば、1000 の物が写っている場合もありますが、統一された考えやメッセージによってそれらを結び付ける必要があります。
写真家は常に、写真にあまりにも多くの文脈や背景を含めようとしています.あなたの写真が花や動物のような目立たないものである場合は、花や動物だけにしてください。背景は必要ありません。さらに、それが動物の場合、写真に動物全体が必要でさえないかもしれません.
写真が物ではなく風景の場合、事態は少し複雑になります。風景や街並みの写真家として、私は常にこれに苦労しています。基本的に、シャッターを切る前に何を撮影するかを決める必要があります。フレームに通じる道路を描いている場合は、道路だけにします。背景に山があり川が曲がっている場合は、それ以外のものを切り取ります。
写真家がときどき試みるトリックの 1 つは、タイトルを使用して物事を結び付けることです。ある種の「新旧」の概念が機能する場合もありますが、めったにありません。避けてください。
写真を家に持ち帰ってコンピューターで作業すると、このリンゴをもう一度噛むことができます。ただし、現場にいることがはっきりしているほど、後で時間が楽になることを忘れないでください。
変身
メッセージを簡素化する努力は現場にとどまりません。コンピューターの前で主題を引き締めるのに時間を費やす必要があります。これは、多くの写真家が問題を抱えているのを見ているところです。 Photoshop の 3 つのツール (切り抜きツール、修復ブラシまたは複製ブラシ、変形ツール) に慣れる必要があります。
後処理で行う最も重要なことは、写真のトリミングです。これは一部の写真家を悩ませているようですが、そうすべきではありません。データが失われる心配はありません。必要なときに写真をトリミングしないと、写真は平凡になり、価値がなくなります。 3:2 のアスペクト比に縛られる必要もありません。トリミングすることによってのみ、価値のあるものにすることができます。そのトリミングツールを取り出して、機能させてください。冷酷に対処してください。
切り抜きツールは使いやすく、使いにくいのは一般的に使いたがらないからですが、写真家が使い慣れていないために使用していないツールが他にもあります。 1 つ目は、クローン作成ツールと修復ツールです。写真家は、何かを複製するのではなく、写真を別の方法でトリミングすることがよくあります。たとえば、侵入している枝のクローンを作成する方法がわからないため、トリミングしすぎる可能性があります。ヒーリング ツールとクローン作成ツールに非常に慣れれば、きっと満足していただけるでしょう。
同じことが変換ツールにも当てはまります。 Photoshop で写真をゆがめたり歪めたりする方法を学びます。前景がフレームからはみ出している場合は、必ずしもトリミングする必要はありません。代わりに、画像が少なくなるように変換します。ストレッチでスペースを追加することもできます。これをレパートリーに入れると、写真の形をコントロールできるようになり、その結果、被写体もコントロールできるようになります。これで、写真の形を完全にコントロールできます。
選択的に明るくしたり暗くしたり
最後に、選択的な明るくしたり暗くしたりすることに慣れる必要があります。これを決定するために現場の条件に依存しないでください。
見る人の目は明るさに引き付けられることを忘れないでください。この事実を利用して、視聴者の目を引きます。写真に視聴者にフォローしてもらいたい線がある場合は、それを明るくします。比較的重要でない領域がある場合は、それらを暗くします。
おそらく、写真家が写真をひっくり返して見ているのを見たことがあるでしょう。その理由は、写真の構図に邪魔されずに明るさを判断するためです。これは、選択的な明るさと暗さの重要性を示しています。
実際には、これはいくつかのことを意味します。写真が人物の場合、ほとんどの場合、顔が最も明るい部分になります。動物を撮影する場合も同様です。写真が場所の場合は、関心の中心を選び、それが最も明るい場所であることを確認してください。次に、重要度の低い他の部分を暗くします。ただし、効果が微妙であることが重要です。
これを行うための最良の方法は、2 つのカーブ調整レイヤーを作成し、1 つを暗く設定し、もう 1 つを明るく設定してから、ブラシ ツールを使用して、必要な場所に明るさと暗さを徐々に追加することです。不透明度を 10% 未満に保ち、ブラシのサイズをできるだけ大きくします。そうすることで、効果を目立たなくすることができます。レイヤー パネルで目玉をクリックすると、その累積効果の多さに驚かれることでしょう。
結論
新しいギアを使えば、より良い写真が撮れると思うかもしれません。そうはなりません。新しい Photoshop のヒントが役に立つと思うかもしれません。通常はそうでもありません。写真を際立たせるシャープネスの向上を目指します。影響はわずかです。しかし、この記事の 3 つのテクニックは ヘルプ。これは、写真を次のレベルに引き上げるために焦点を当てるべきものです.