1. カメラ
  2. カーオーディオ&エレクトロニクス
  3. ホームオーディオ
  4. パーソナルオーディオ
  5. テレビ
  6. スマートホーム
  >> 電子技術オンライン >  >> カメラ >> ビデオカメラ

写真における人工光

ポートレート、製品、静物などの見事な写真を撮りたい場合は、 人工光をマスターする。

人工光は写真家としての自由度を大きく高め、どこにいても美しい画像を撮影できるようにします。

写真の能力を最大限に発揮したい場合は、このまま読み進めてください。

まとめ show 写真における人工光とは何ですか?なぜ人工光をマスターする必要があるのですか?連続照明とストロボ照明 あなたの写真に最適な人工照明は何ですか?スピードライト スタジオ ストロボ LED ライト 白熱灯 人工照明の特徴 光の強さ 光の質 光の方向 照明の色 人工照明のモディファイア 写真における人工照明:結論 人工照明を理解する必要はありますか?光の方向は重要ですか?光の修飾子は必要ですか?連続照明またはストロボを取得する必要がありますか?

写真における人工光とは何ですか?

人工光とは、自然に生成されていない光を指します。通常、太陽光や月明かりなどの自然光とは対照的です。

技術的に言えば、夜の街の写真を撮る場合は、なんらかの形の人工照明 (街灯など) を使用していることになります。しかし実際には、ほとんどの写真家は人工光を、スピード ライト、スタジオ ストロボ、白熱灯などの制御可能な光源と考えています。

多くの写真家が人工照明を使用しています。次のセクションで説明するように、これにはかなりの利点があります。

なぜ人工光をマスターする必要があるのですか?

人工照明を理解する最大の理由は制御です .

自然光を使って撮影すると、完全に気まぐれになります。暗くなりすぎると、運が悪くなります。 ISOを詰めるか上げる必要があります。夕方に曇ると、選択肢が少なくなります。正午に明るく晴れると、不快で耳障りなコントラストの強い光で仕事をすることになります。

さらに、自然光を直接操作することも、簡単に変更することもできません。自然光は一般に太陽から来ます。つまり、日中は空を横切って移動し、特定の角度から被写体に当てるように頼んでも耳を傾けません。代わりに、自然光を使用している場合は、 操作する必要があります。 、 その逆ではありません。

ああ、自然光での撮影がまったくうまくいかない場合もあります。自然光は室内のすべての領域に浸透するわけではなく、すべての領域を十分に明るくして露出の良い良好な画像を撮影できるわけではないからです。

したがって、当然のことながら、自然光の柔軟性のなさから解放されようとして、人工光に目を向ける写真家がたくさんいます。

人工光が提供するものは次のとおりです。

光の強度を制御します。つまり、エネルギーがある限り、昼夜を問わず撮影できます。光が弱すぎてもカメラの電源を切る必要はありません。また、暗い室内に向かうときに撮影を止める必要はありません。

光の質を制御します。つまり、ソフトで見栄えのする光を自由に作成したり、ハードで強烈な光を自由に作成したりできます。これにより、実験的で創造的で、あらゆる面で より良い ことができます。 .

光の方向を制御します。つまり、必要な種類の影を作成できます。ドラマチックな写真、ムーディーな写真、グラマラスな写真、またはキャプチャしたい他の多くの種類の写真に使用するものであるため、シャドウをより細かく制御できるほど効果的です。

ご覧のように、人工照明には非常に多くのメリットがあります。

さて、人工照明にはいくつかの欠点があります。特に、被写体を人工的に照明する最小の方法でさえ、少なくともスピードライトサイズのオブジェクトが必要になるため、自然光よりも移植性が低くなります (ご想像のとおり!)。

(技術的には、内蔵のポップアップ フラッシュで被写体を照らすことができますが、「高められた」フラッシュ写真の特定のスタイルを除いて、これはほとんど良い考えではありません。)

人工照明も高価になる可能性があります。安価な白熱灯のセットアップやスピード ライトを手に入れることもできますが、スタジオ ストロボは 1000 ドル以上の価格帯になる傾向があるため、購入する前に本当に欲しいものを購入する必要があります。

全体として、人工照明は多くの写真家にとって価値があります。ただし、一度に何千もの照明に費やすよりも、完全な照明キットに取り組むことをお勧めします.

連続照明とストロボ照明

人工照明は、主に 2 つのカテゴリに分類されます。

連続光源。

そしてストロボ光源。

継続的なライトは、継続的に動作します .それらをオンにすると、再びオフにするまでエリアを照らします。

一方、ストロボ ライトはバーストで動作します。 あなたのときだけストロボが光ります それを発射します(できれば、カメラのシャッターボタンを押しているときです!)。

ご想像のとおり、連続光源とストロボ光源の長所と短所については多くの議論があります。ただし、知っておくべき主な違いは次のとおりです。

連続光は長時間動作するため、画像にどのように影響するかを簡単に確認できます。

これは、ストロボ ライトとは対照的です。ストロボ ライトは、発光させたときに被写体にどのように影響するかを明らかにするだけです (それでも、ほんの一瞬です)。

現在、一部のストロボ ライトには「モデリング」ライトが組み込まれています。これは、効果をプレビューできる弱い連続ライトです。これは便利ですが、高価でもあります。

一方、ストロボ ライトは、連続ライトよりもはるかに強力になる傾向があります。これは、環境光を圧倒して特定の効果 (特定の場所の影や真っ暗な背景など) を取得する場合に適しています。

このため、最初はストロボを使用することをお勧めします。事前に照明効果をプレビューすると便利ですが、ストロボでテストショットを撮り、その場で調整することができます.

個人的には、ストロボから始めて、いくつかの連続 (LED) ライトを購入しました。しかし、周囲の照明を取り除くほど強力ではないため、実際に私の主要なセットアップに組み込むことはありませんでした.

そうは言っても、頻繁に写真を撮る場合は and ビデオ撮影、連続照明により、 両方 の魅力的なセットアップを作成できます ストロボ照明は写真撮影にしか機能しません。最後に 1 つだけ覚えておいてください。

写真に最適な人工照明は?

連続光とストロボの違いを理解したところで、市場で入手可能な照明の種類を簡単に見てみましょう。

最高の は 1 つではありません。 人工光の形;代わりに、さまざまな目的のために設計されたさまざまな種類の人工光があります (そして、それらのいずれかで豪華な写真を撮ることができます)。

スピードライト

スピードライトはストロボ照明の一種で、次のようになります:

小型で持ち運びが可能で、カメラの上やライト スタンドに取り付けることができます。

ストロボには、多くのアクセサリも用意されています (以下で説明するように、モディファイアなど)。

そして、かなり安く手に入れることができます。

そんなわけで、ストロボ初心者に最適なタイプのストロボ光源としてスピードライトをお勧めします。可能であれば、2 つまたは 3 つをつかむことをお勧めしますが、1 つのスピードライトでも多くのことができます。

スタジオ ストロボ

スタジオ用ストロボは大きくて重いので、屋外での撮影には向きません。しかし、それらは非常に強力でもあり、環境光を処理したり、大勢の人々を照らしたりする際に、さらなる柔軟性を提供します.

前述したように、一部のスタジオ ストロボにはモデリング ライトも含まれているため、撮影前に照明効果をプレビューできます。また、リサイクル時間も短いため、ショットごとに長い時間待つ必要がありません。

スタジオ用ストロボの最大の問題は、その価格です。プロが使用するスタジオ ストロボは数千ドルかかり、アマチュア向けに作られたスタジオ ストロボはそれほど安くはありません。

最近では、LED ライト (パネルに取り付けられている) が一般的な連続照明の形式になっています。それらは比較的明るく、さらに、これらの特性の両方をその場で調整できるため、色と温度に関して多くの制御を提供します.

LED ライト

なんらかの連続照明を購入する場合は、LED をお勧めします。

白熱灯

これらは、多くの家で見られるタイプの光で、(比較的強い) 暖かい光を生み出します。それらは多くの映画で使用されていますが、特に明るくはなく、ほとんど制御できません。そのため、人工照明に真剣に取り組んでいる場合は、別のオプションを選択することをお勧めします.

(また、白熱灯はすぐに熱くなるので、つけっぱなしには注意が必要です。)

人工光の特性

人工光の形式を選択したら、ストロボや連続照明の操作の核心に取り掛かります。

人工照明には 4 つの基本的な性質があることを知っておく必要がありますが、これらは照明のセットアップが提供する機能に応じて調整できます。

光強度

光源の強弱を表します。連続光はストロボより弱く、スピードライトはスタジオストロボより弱いです。

光が強いほど、 照らされている 領域が明るくなります つまり、人工光の強度を上げて主要な被写体を照らし、背景を黒くフェードさせることができます。

また、ライトのパワーを上げるのではなく、ライトを被写体に近づけるだけでライトの強度を上げることができることにも注意してください。

光の質

光の質とは、光の柔らかさや硬さを指します。

つまり:

光は急激に変化するコントラストのある画像を生成しますか?

このように:

それとも、光が柔らかくて見栄えのする写真を作り出しますか?

このように:

シャープでコントラストのあるショットを撮る場所もありますが、ほとんどの写真家は柔らかな照明で作業することを好みます。そのため、一般的に目標は、あらゆる種類の被写体を引き立てる穏やかな光を生成することです。

さて、よりソフトな照明を実現する方法がいくつかあります。

まず、ライトを被写体に近づけます。ほら、光が近づくほど柔らかくなります。

次に、ライト モディファイアを追加して、光のビームを広げ、よりソフトな効果を得ることができます。これは、過酷な照明に対処するための非常に一般的な方法であり、何らかのモディファイヤを手元に置いておきたいことがよくあります (ただし、ピンチの場合は、フラッシュを壁に跳ね返すことができます!)。

光の方向

光の方向は画像の重要な部分であり、光の角度に応じて、明るい画像、ムーディーな画像、立体的な画像、フラットな画像などになります。

さて、光の方向だけを扱った本があるので、今日はそのすべてを焼き直すつもりはありません。

ただし、異なる場所で影を生成すると、異なる効果が得られるという事実に注意してください。たとえば、レンブラント ライティングを使用してお世辞のようなムーディーな効果を出したり、バタフライ ライティングを使用してグラマラスな効果を出したり、ループ ライティングを使用して明るい効果を出したりできます。

ライトの色

写真家は光の色を忘れがちですが、特に混合光源を扱っている場合は重要です。

これはどういう意味ですか?

まず第一に、すべての光には何らかの色があります。ほとんどのライトは青/黄のスペクトルに沿ったどこかにあり、青は寒色の結果を、黄色は暖色の結果をもたらします。

(このスペクトルの中間に位置し、完全にニュートラルに見​​えるライトがいくつかあることに注意してください。ただし、それらはまれです。)

私たちの目は明るい色を自動的に補正するため、実際に探してみないと気付かないものです。しかし、カメラは そうではありません は光の色を自動的に補正するため、青い光の写真は非常に青く見え、暖色の光の写真は非常に黄色に見えます。

この 色かぶり を中和するのは、写真家としてのあなたの仕事です。 写真が不自然にならないようにします。

これを行う 1 つの方法は、カメラのホワイト バランスを設定することです。ただし、RAW で撮影すれば、後処理でホワイト バランスを処理することもできます。

とはいえ、ホワイト バランスを適切に設定しても解決できない状況が 1 つあります。それが次の状況です。

混合照明。

色温度の異なる複数の光源に照らされたシーンがある場合、完全にニュートラルな画像のショットのバランスをとることはできません (注意してローカル編集を行わない限り)。

したがって、すべての光源が一致していることを確認する必要があります。そうすれば、この問題を回避して、自然な見た目の画像に仕上げることができます。

人工光修飾子

上で述べたように、モディファイアは光を調整します。一般に、アンブレラ、ソフトボックス、ディフューザーの場合のように、光をより広く柔らかくします。

これらは、より見栄えのする画像が必要な場合に最適です。誰もが少なくとも傘から始めることをお勧めします。これらは使いやすく、素晴らしい結果をもたらします!

一部の修飾子は光を柔らかくするのではなく、別の方法で変更することに注意してください。たとえば、スヌートはビームを集中させて、非常にシャープで明確な外観を実現します。

また、バーン ドアを使用すると、特定の領域の光を遮断できますが、他の領域は遮断できません。

それはあなたが求めているものに大きく依存します – そして、あなたが効果を想像することができれば、あなたのためにそれを行うことができる修飾子がおそらくあるでしょう!

写真における人工光:まとめ

写真を次のレベルに引き上げたい場合は、人工光の使い方を学ぶことが重要です。

人工光を使用すると、画像を大幅に制御でき、可能な限り最高の結果を一貫して得ることができます。

だから、人工光に怯えるな!代わりに、多くの助けになることを認識してください 、そしてその力を受け入れてください。

人工照明を理解する必要がありますか?

人工照明はとても役に立ち、写真をより引き立てます。ただし、美しい自然光の画像をキャプチャすることもできるため、何が機能し、何が機能しないかを判断するのはあなた次第です.

光の方向は重要ですか?

はい、光の方向は不可欠です。光の方向を変えることで、劇的な写真、2 次元の写真、お世辞の写真、高揚感のある写真、またはその中間の写真を撮ることができます。

ライトモディファイアは必要ですか?

少なくとも 1 つまたは 2 つの傘を用意することをお勧めします。これにより、光を大幅に和らげ、非常に見栄えのする画像を作成できるからです。

連続照明またはストロボを使用する必要がありますか?

ビデオにもライトを使用する場合を除き、ストロボを使用することをお勧めします。ストロボは(一般的に言えば)連続光よりもはるかに強力であるため、費用対効果がはるかに高くなります.