7 つの簡単なステップで美しいフィルム写真の世界を始めましょう

ああ、フィルム写真。ブロックのクールな子供。 「古い」ものが突然「新しい」ものになる。近年、それは流行に敏感な人を識別するトレードマークであり、デジタル写真では捉えきれなかった芸術的才能のトレードマークであるというのが一般的な意見でした. Instagram が最近大成功を収めた理由は、アプリが写真に与えるトレンディでアナログな効果と、新しい作品を大衆に共有する機能に対する私たちの愛です.

実際、フィルム（またはアナログ）写真は、全盛期からプロの写真コミュニティにその利点が認められており、デジタルの出現により人気が大幅に低下しましたが、近年、正当な復活を遂げています.

なんで？私たちの信頼できるデジタル一眼レフカメラと同じくらい便利ですが、フィルムを撮影するアナログ カメラのすぐに使える温かさと感触を得ることは決してないでしょう。古い機械式シャッターがカチッとはまる音が聞こえます。

写真家として、私たちの技術の歴史を理解することは重要です。それは、フィルムの撮影について理解することを意味します .

ミュージシャンは、アーティストを真に理解する最善の方法は、自分の音楽だけを聞くのではなく、そのアーティストの曲を聞くことだと知っています。 に影響されます。同じことが写真にも当てはまります。写真家が何年も前にどのように物事を行っていたかを基本的に理解することで、私たちが今何をしているのかをより完全に理解することができます.

それでは、思い出の小道をたどって、アナログ写真の基本を探ってみましょう。撮影が終わったら、個人的にフィルムを撮影する目的、機材、プロセスについて理解を深めていただき、最後に楽しんでいただければ幸いです。それがすべてです。私たちに満足感と創造的な達成感をもたらす趣味 (または幸運な少数の職業)。

始めましょう！

1.映画撮影のメリットとデメリットを理解する

フィルム写真をどのように使用するかを決める前に、フィルム写真の長所と短所を理解する必要があります。デジタルしか撮ったことがない人にとって、初めてフィルムカメラを手にしたときは少しショックを受けるかもしれません。コントロールと機能は異なりますが、基本的な前提は同じです。多くの場合、これらの古いカメラが提供するシンプルさを楽しむことができます.

フィルムを使用する利点のいくつかを見てみましょう:

装備費
設備自体に関しては、運動会の準備をしてください。デジタルの登場により、アナログ機器、部品、アクセサリの市場が非常に低コストになりました。同等のデジタル カメラのわずか数分の 1 のコストで、非常に優れたフィルム システムを手に入れることができることがわかります。例として、私のお気に入りのアナログ カメラである Canon AE-1 Program を、家から 2 ブロック離れたガレージ セールで、元の 50 mm レンズと UV フィルターを含めて 20 ドルで購入しました。

使いやすさ
フィルム カメラでの撮影は、デジタルでの撮影よりも簡単です。電子フォーカス ポイントを決定する必要はなく、ホワイト バランスと解像度の無限のオプション メニューもありません。露出三角形の変数 (シャッター速度、絞り、ISO) を設定し、フォーカス リングを回転させて、ボタンをクリックします。それでおしまい。シンプルさ。後のモデルの中にはプログラム機能 (最新のデジタル一眼レフのように、利用可能な光に基づいて絞りやシャッター速度を自動的に設定する) を提供するものもありましたが、このプロセスでさえアナログ機器の方が効率的であるように見えます.

少しで多くを得る
AE-1 に費やした 20 ドルで、デジタルの世界では何千ドルもする機能を手に入れることができました。フィルム カメラは、(低価格から中価格帯のほとんどのデジタル一眼レフカメラで使用されている APS-C センサーとは対照的に) 真のフルフレーム体験をもたらし、フルメタル ボディを備えた戦車のように作られています。ここには安いプラスチックはありません。

一言で言えば、暖かさ
おそらく、アナログ写真をローテーションに組み込む最も説得力のある理由は、得られる結果です。フィルム ショットには、最新の機器ではまったく影響を受けない暖かさとダイナミック レンジがあります。はい、Photoshop フィルターを介してデジタル ショットを実行できます。また、偽のフィルム グレインを追加することもできますが、フィルム カメラで自然に発生するものを (より効果的に) 再現するには、多くの作業が必要です。

しかしもちろん、良い面には悪い面もあり、フィルムの使用にはいくつかの欠点があります:

映画の費用
個人的には、AE-1 を撃つ前に自分のショットについて考えさせられるという事実を楽しんでいますが、それはまた問題を浮き彫りにします。映画自体の費用。フィルムは 20 年前のように主要なメディアではないため、価格が大幅に上昇し、同時に豊富ではなくなりました。標準の Kodak Gold 400 で撮影することに満足していない限り、地元の Walgreen's でそれを入手することはおそらくできないでしょう。必要なフィルムのほとんどは、カタログまたはオンラインで注文する必要があるため、送料と時間も考慮する必要があります。

開発
デジタル機器を使用すると、何千ものショットを撮影し、すぐにコンピューターにダンプして処理することができます。すべての開発作業が完了し、編集フェーズに直接移行する準備が整いました。もちろん、これはフィルムには当てはまりません。撮影が終わったら、いくつかの決定を下す必要があります。撮影したフィルムは化学的に処理してネガにする必要があります。その後、ネガを拡大してプリントするか、スキャンしてデジタル フォーマットにする必要があります。最終的に何を得たいかによって異なります。

残念ながら、これらすべてにかかるコストは、率直に言って驚異的です。これについては後で詳しく説明します。

不足 利便性
もちろん、高品質の印刷イメージを生成できることには代償が伴います。作成できるショットの数は制限されます (前述したように、フィルムのコストは、デジタルの場合よりも 1 ショットあたりの費用がはるかに高くなることを意味します)。また、フィルムは物理的なフォーマットです。そのネガをコンピューターにスキャンしてもらうと、利用できる唯一のコピーになります。何かが起こった場合、それはなくなります。

また、アナログ写真の強みも理解する必要があります。風景やポートレートのショットなど、フィルムに最適な状況がいくつかあります。マニュアルフォーカスのため、子供のサッカーの試合で高速アクションショットを撮影することは、フィルムカメラにとって絶対的な悪夢です.アナログ形式とデジタル形式の両方に、それぞれの場所があります。

2.フィルムが写真のレパートリーにどのように収まるかを決定します

私たちはフィルムの利点と優れた点を知っていますが、それをどのように使用するかを理解するにはどうすればよいでしょうか。前に説明したように、フィルムは風景やポートレートなどの静的な状況で使用するのに最適です。これは違う もちろん、動的な状況にフィルムを使用できないと言うのは、求めている結果を得るために、これらの状況でより多くの時間を計画に費やす必要があることを意味します.

全体像としては、アマチュアとして、フィルム写真を教育ツールとして使用するのが最善の方法です。ルーツに立ち返り、写真撮影の基礎となる露出、スピード、感度を理解する方法です。フィルム カメラで撮影することで、最新の機器に固有の気を散らす変数をすべて取り除き、基本に集中することができます。

プロにとって、フィルムは武器庫の追加の武器にすぎません。彼らは、バスケットボールの試合でのアクション ショットには Canon 5D を使用するかもしれませんが、夜のエンゲージメント ショットには、滑らかなダイナミック レンジと追加の暖かさから、Nikon FM10 フィルム カメラを選択することができます。

3.アナログ カメラ機器について知る

このセクションでは、オートフォーカスなどの最新の機能のほとんどを備えていない古いフィルム カメラ (1980 年代半ば以前) を使用していると仮定して作業します。また、110 やその他のフォーマットはこの記事の範囲を超えているため、議論を標準の 35mm フィルムと機器に限定します。

フィルムカメラをたくさん手に入れましたが、次は何をしますか? DSLR の場合と同様に、撮影前の最​​初のステップは、機材に慣れることです。これを行うときは、メニュー、カスタム機能、RAW/JPG 形式など、自動写真について知っていることはすべて忘れてください。あなたの経験は、写真の本質的な要素にまで取り除かれます.

最初に覚えておくべきことは、フィルム カメラとデジタル カメラは完全に別物だということです。通常、フィルム カメラはデジタルとは異なるマウントを使用するため、カメラのマウント専用のレンズ、フィルター、その他のアクセサリを購入する必要があります。たとえば、Canon FD マウントは、Canon SLR フィルム カメラの標準的なマウントでした。これは、今日のキャノン デジタル カメラで一般的な EF および EF-S マウントとは異なり、アダプターがないと、一方のアクセサリーが他方に適合しません。

次に、フィルム カメラの使用年数にもよりますが、通常、電子機器はシステムに組み込まれていません。繰り返しになりますが、私の古い Canon AE-1 プログラムの場合、カメラとレンズの間に電子的な接続がないため、オートフォーカスはありません。カメラは 6 ボルトのバッテリーで駆動され、これがフラッシュ、露出システム、およびフィルム送りレバーに電力を供給します。ただし、多くの古いカメラはバッテリーさえ使用しませんでした.

フィルムの特性については後で説明しますが、フィルム カメラでは、ISO やフィルムの感度をオンボードで制御できないことを覚えておくことが重要です。これは、使用するフィルムによって決まります。フィルムの種類を選択すると、パッケージの番号付けシステムに気付くでしょう。 100、200、400 など。これは、フィルムが評価されている「感度」または ISO を示しています。ほとんどの一眼レフではカメラの感度設定を調整できますが、フィルムは 1 つの ISO 定格のみに対応しており、その設定で使用するように設計されています。もちろん、カメラに異なる評価を設定すると、露出結果も異なります。

もちろん、フィルムは手動でロードする必要があります。お使いのカメラに固有のユーザー マニュアルを参照して完全な手順を確認できますが、基本的なことはすべてのモデルで同じです。フィルムの端をカメラのローラーにねじ込み、フィルム キャニスターをカメラ本体に取り付けます。フィルム ローディング ドアを閉じた後、カメラのレバーを進めてフィルムを最初のショットの位置に引き込みます。

フィルム カメラには「自動」モードがあるものとないものがあります。自動モードが利用可能な場合は、通常、レンズリングを自動 (または同等のもの) に設定し、本体で「プログラム」または同様のものを設定することで有効にできます。これは、最新のデジタル一眼レフでプログラム モードを使用するのと似ています。カメラの露出システムがシャッター速度とレンズ絞りの最適な設定を決定し、それに応じて写真を撮影します。

カメラに自動モードがない場合は、デジタル カメラで完全に手動で撮影する場合と同様に、シャッター スピードと絞りを個別に設定する必要があります。

古い一眼レフのピント合わせは、ほとんど非現実的な体験です。モーターもオートフォーカスもありません。通常、ビューファインダーを介した画像が 2 つの領域に分割される「分割画面」システムが表示されます。ショットに焦点が合うと、画像が整列して一斉に表示されます。

もちろん、フィルムカメラを使いこなす前に知っておくべきすべてのオプションやテクニックを網羅しているわけではありませんが、幸いなことに、インターネットは情報の宝庫であり、知っておくべきことはすべてここで見つかります。 /P>

4.映画のオプションについて学ぶ

コストと入手可能性は常に問題ですが、メディア自体は素晴らしく、デジタル カメラ センサーでは不可能な画像を提供できるという意味で、フィルム自体は長所と短所の両方です。

フィルムは、ほぼすべての状況でより優れた解像度を提供します。標準の 35 mm アナログ カメラで得られる解像度をシミュレートするには、25 メガピクセルのデジタル解像度が必要です。また、フィルムをスキャンしてデジタルに変換する場合、使用するスキャナーの品質が高いほど、最終的により良いプリントが得られます。また、スキャナーがどんどん良くなっているので、いつでも素晴らしい結果を得ることができます。

また、フィルムはデジタルよりもはるかに高いダイナミック レンジを記録します。ダイナミック レンジは、最小光強度と最大光強度の比率として表され、その範囲のうちカメラでキャプチャできる範囲を表します。フィルム カメラは、私たち自身の目のダイナミック レンジにより近くなっています。これにより、キャプチャする強度の範囲がはるかに広くなり、目に見えるもののより正確な画像が得られます。

映画は主に 3 つのカテゴリに分けられます。スライド、白黒、カラーネガ

スライド フィルムは非常に高解像度のフィルムであり、主に雑誌やその他のメディアでの複製に使用されますが、プリントを適切に作成するには特別な注意と手順が必要なため、通常は一般的な使用には選択されません。

白黒フィルムは、光スペクトルの最も目に見える部分に敏感で、その名前が示すように、白黒の画像を生成します。

カラー ネガ フィルムは、通常、4 インチ x 6 インチまたはその他のサイズの写真に印刷されたカラー フィルム ショットを見るときに思い浮かべるものです。カラー フィルムは、色相だけでなく、明暗の両方の値を記録します。これは、より一般的に入手できるタイプのフィルムです。

使用するフィルムを決定する際には、フィルムの速度 (ASA 番号、現在のデジタル ISO と同等であることを意味します) も重要な要素です。 ISO 値と同様に、フィルムの速度は、フィルムの感度だけでなく、最終結果で生成される粒子にも影響します。

低速フィルム (100、200) は、高速フィルム (800) よりもはるかに少ない粒子を生成します。ほとんどの場合、400 の ASA が安全な選択であり、中程度の粒度になります。覚えておくべき主なポイントは、速度が高いほど (したがって ASA の数値が低いほど) 印刷の品質が高くなりますが、もちろん速度と露光時間は犠牲になります.

フィルムには多くの人気ブランドがあり、コダックや富士フイルムなど、アナログの全盛期から引き継がれたものも数多くあります。さまざまなタイプで彩度や色調に違いがあり、通常は個人の好みによって決定されます。インターネット上には、これらのブランド間のバリエーションを示す多くの例があります.

最後に、非常に人気のある Lomography ブランドを含む、他の「専門的な」フィルム タイプとブランドがあります。これらのタイプは、画像に独自性と特徴を与える光漏れやその他の欠陥に満ちた「芸術的な」画像を作成することに優れています。

5.媒体を決定する

フィルム撮影のもう 1 つのコストのかかる副産物は、現像です。デジタルカメラはセンサーを介して電子画像を記録し、画像をコンピューターにダウンロードして処理できるようにしますが、フィルムカメラは光を化学的に敏感な印画紙に記録します。この時点では、画像はキャプチャとしてのみ存在し、物理的な印刷物を作成するにはいくつかのプロセスを経る必要があります。その時点で、必要に応じてプリントをスキャンしてデジタル形式にすることができます。

フィルム処理の最初のステップは、ネガを作成することです (白黒またはカラー ネガ フィルムの使用を想定しています)。ネガは、感光紙を刺激し、取り込まれた画像を「抽出」する化学物質に生フィルムを導入することによって生成されます。これが完了すると、ネガは拡大されて写真用紙に印刷されるか、デジタル ファイルに直接スキャンされます。

この基本的なプロセスを理解することで、独自の写真現像にどのルートを使用するかを決定するのに役立ちます。 20 年前は、プロのカメラ ショップから地元の Walgreen に至るまで、多くの地域で開発の選択肢がありました。安くて早く (1 時間のフォト ショップを覚えていますか?)、パッケージを開けて写真がどうなるかを確認する感覚に勝るものはありません。

デジタルの台頭とそれに続くフィルム写真のゆっくりとした終焉により、サービスはもはや需要がなくなったため、手に入れるのが難しくなりました.これにより、サービスのコストも急上昇しました。現在、あなたの映画を専門的に現像してくれる地元のショップを見つけるのは非常に困難です。これらのショップでは、フィルムを郵送してオンラインで現像オプションを選択することができます。その後、ショップがフィルムを現像し、プリントを返送します。ほとんどのサービスでは、追加料金でネガをデジタル形式にスキャンすることもできます。これの欠点はコストです。 24 回または 36 回のエクスポージャーの 1 回のロールに対して、10 ドルから 20 ドルの間で支払うことが期待できます。

別の方法は、自分でフィルムを現像することです。あなたが日曜大工タイプの場合は、自宅でこれを行うために必要な機器と化学物質を調べることを強くお勧めします.プリントを作成するコストは低く、プロセスは思ったほど難しくありません (特に白黒のネガを作成する場合)。多くのサイトで、プロセスを順を追って説明する優れたチュートリアルが提供されています。 Chromogenic.net で優れた概要が提供されています。

6.もう一度撃つことを学ぶ

前述したように、フィルム カメラでの撮影はまったく異なる体験です。通常、撮影時に頼りになる電子機器はなく、各ショットにはより多くの考慮事項があります。私たちはフィルムの強みがどこにあるのかをすでに知っており、アナログで写真を撮るという思考プロセスはそれに沿ったものです。

画像を作成するためのコストがフィルムのほうが高いことを知っているということは、やみくもにショットを発射するだけではないということです。露出要因について考え、ショットに焦点が合っていることを確認し、最終的な構図を決定してから、ショットを実行する必要があります。フィルム カメラでの撮影プロセスに習熟すれば、より優れたデジタル写真家になることはほぼ確実です。

7.できる限りのことを学び続けてください!

フィルム写真の楽しみの 1 つは学習プロセスです。結局のところ、私たちの趣味や職業の起源についてできる限りのことを学ぶことは、私たちが前進するための助けとなるだけです.いつものように、インターネットは私たちにとって信じられないほど膨大な知識の源であり、役立つと思われるいくつかの領域を提供しました。

• フィルム写真プロジェクト
• Photo.net
• デジタルトゥルースの写真
• Flickr フィルム写真プール
• IStillShootFilm.org

学習プロセスの良いスタートを切り、スキルを向上させるための正しい方向性を示していただければ幸いです。写真家であることの一部は、最初に使用された歴史と技術を知ることであり、アナログ写真について学ぶことは、趣味やビジネスにのみ役立ちます.

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