サウンドシステムとは何でしたか？
履歴:
- 1940 年代後半にジャマイカの起業家たちが蓄音機と車のバッテリーで動く自家製スピーカーを使って屋外ダンスを設立し始めたことが始まりです。
- 人気は 1950 年代に急速に高まり、ジャマイカの文化と社会生活の重要な部分になりました。
- これらのシステムは、非常に大音量を生み出すことができる強力なカスタムビルドのスピーカー スタックに進化しました。
セットアップとコンポーネント:
- 複数の大型スピーカー キャビネットで構成され、それぞれに複数のドライバー (ウーファー、ミッドレンジ、ツイーター) が収容されています。
- 多くの場合、数メートルの高さに積み上げられ、遠くからでも見ることができました。
- サウンドを制御し、さまざまなオーディオソースを接続するためにアンプとミキサーが使用されました。
- DJ はターンテーブルを使用してレコードを再生し、ボーカリストとトースター (MC) はライブ パフォーマンスを行いました。
- ダブプレートは、人気曲の特別なダブバージョンを特別にカットしたビニールレコードであり、サウンドシステム文化の特徴となりました。
影響:
- サウンド システムは、スカ、ロックステディ、レゲエ、ダンスホールなどのジャマイカのポピュラー音楽ジャンルの発展において中心的な役割を果たしました。
- ジャマイカのアーティストが自分自身を表現するためのプラットフォームを提供するとともに、人々が交流し、踊り、文化を祝うためのスペースを作成しました。
- サウンド システムの衝突、つまりオーディオの優位性を争うさまざまなサウンド システム間の競争は、大勢の観衆を魅了し、激しいライバル関係を生み出しました。
- ボブ・マーリー、ジミー・クリフ、ピーター・トッシュなどのレゲエアーティストは、国際的な名声を獲得する前に、サウンドシステムのパフォーマンスを通じて知名度を獲得しました。
レガシー:
- レコーディング スタジオの台頭により 1970 年代にその著名性は低下しましたが、サウンド システムは依然としてジャマイカのダンスホール文化の基本的な側面です。
- 「セッション」または「ダンス」として知られるサウンド システム イベントとダンスは、ジャマイカで引き続き人気があり、世界中の音楽とサウンド システムに影響を与えています。
- サウンド システム文化の精神は、現代の電子音楽、ヒップホップ、その他のジャンルにも見られ、世界的な音楽に対する永続的な影響に敬意を表しています。